MUSIQUE

Toute la programmation musicale du Festival d’Athènes et d’Epidaure

ODEON D’HERODES ATTICUS 

Heure de début de la représentation : 21h00

OPERA / NOUVELLE  PRODUCTION 

1, 3, 5, 6, & 8 Juin        

Opera National de Grèce —Pier Giorgio Morandi—Andrei Şerban

Turandot

De Giacomo Puccini

Turandot, ultime opéra de Puccini, revient à l’Odéon d’Hérode Atticus dans une somptueuse production de l’Opéra National de Grèce, dix-sept ans après sa dernière présentation. Alliant féerie, exotisme, drame et poésie, l’œuvre explore les thèmes de l’amour et du pardon à travers l’histoire d’une princesse cruelle et d’un prince audacieux. Mise en scène par Andrei Șerban avec des décors de Chloe Obolensky et dirigée par Pier Giorgio Morandi, cette nouvelle version promet un moment d’opéra inoubliable.

21 juin

Journée Mondiale de la Musique

Orchestre Symphonique National de l’ERT — Michalis Economou

Sons du Monde

A l’occasion de la Journée Mondiale de la Musique, l’Orchestre Symphonique National de l’ERT, dirigé par Michalis Economou, offre un concert exceptionnel. Le programme propose un voyage musical à travers dix univers, avec des chefs-d’œuvre du répertoire symphonique mondial tels que Le Boléro de Ravel, La Moldau de Smetana et la marche Pomp and Circumstance d’ Edward Elgar.

22 juin

Raining Pleasure 

Le groupe grec le plus populaire chantant en anglais, Raining Pleasure, revient en 2024 après une pause, avec son leader Vassilikos et les musiciens X-Jeremy et Jay. Ce groupe, originaire de Patras, s’est fait connaître en 1996 avec son premier album « Memory Comes Back ». Ils ont sorti plusieurs albums couronnés de succès en Grèce et à l’étranger, avec des chansons mémorables telles que « Capricorn » et « Dancing Queen ». Leur adaptation de *Reflections* en 2004 leur a permis de tisser des liens solides avec le public grec.

23 juin

Stranglers  

Avec près de 50 ans de carrière, les Stranglers, un groupe mythique du punk-rock, ont marqué l’histoire de la musique avec des tubes comme « Golden Brown ». Leur lien avec les fans grecs date de leur performance légendaire en 1985 au festival Rock in Athens. Ils sont de retour sur scène, prouvant que, malgré leur propre chanson « No More Heroes », ils restent des héros musicaux incontestés.

26 juin

Michael Kiwanuka  

Le célèbre artiste britannique Michael Kiwanuka revient en Grèce pour un concert exceptionnel à l’Odeon d’Hérode Atticus. Il présentera les moments clés de sa carrière, avec des morceaux comme « Cold Little Heart » et « Black Man in a White World ». Kiwanuka, influencé par ses racines africaines et la scène musicale britannique, mélange habilement soul, folk et rock, offrant une soirée magique.

28 juin

Orchestre d’État d’Athènes – Lukas Karytinos – Emanuel Ax

Emanuel Ax, pianiste de renommée mondiale, se joint à l’Orchestre d’État d’Athènes sous la direction de Lukas Karytinos pour un concert exceptionnel. Le programme inclut le Concerto pour piano n°3 de Beethoven et la musique d’incidental du Songe d’une nuit d’été de Mendelssohn, mettant en valeur la magie et la fantaisie de la comédie de Shakespeare à travers la musique.

29 juin

Air  

Le duo électronique français Air revient à Athènes dans le cadre de sa tournée « Moon Safari ». Ils joueront des classiques comme « Sexy Boy » et « Kelly Watch the Stars ». Avec leur mélange unique d’électronica, pop atmosphérique et rock mélodique, ils continuent d’influencer de nombreuses générations de musiciens.

1er juillet

Max Richter   compositeur britannique influent de musique néoclassique et électronique, revient sur scène à l’Odeon d’Hérode Atticus pour une performance spéciale. Accompagné d’un quintette à cordes et d’un narrateur, il interprétera des morceaux de « The Blue Notebooks »et de son dernier album « In a Landscape », alliant sons électroniques et acoustiques dans une œuvre musicale innovante.

6 juillet

Orchestre philharmonique de Munich avec Hilary Hahn  

L’Orchestre philharmonique de Munich, dirigé par Andrés Orozco-Estrada, se produit pour la première fois à l’Odeon d’Hérode Atticus avec la violoniste Hilary Hahn. Le programme commence avec le Concerto pour violon en ré majeur de Brahms, où la virtuosité du soliste s’intègre harmonieusement à l’orchestre. Ensuite, l’orchestre interprète la Symphonie n°9 « Du Nouveau Monde » de Dvořák, une œuvre marquée par les influences européennes et américaines, pleine de rythmes dansants et de mélodies mémorables.

10 juillet

Orchestre de chambre d’Europe, Constantinos Carydis, Francesco Piemontesi

Sous la direction de Constantinos Carydis, l’Orchestre de chambre d’Europe présente un programme captivant. En première mondiale, le compositeur Periklis Koukos dévoile « O Lihtless Light! – Ode to Oedipus », une œuvre dédiée à Carydis. Le programme commence par un concert pour piano n°2 de Liszt, interprété par Francesco Piemontesi, qui maîtrise parfaitement l’évolution émotionnelle de cette pièce. Ensuite, le baryton Tassis Christoyannis et la pianiste Sofia Tamvakopoulou interprètent « Music for a While » de Purcell. La soirée se termine avec la Symphonie fantastique de Berlioz, une œuvre magistrale qui transforme un amour non réciproque en une passion musicale intense, culminant dans un sabbat de sorcières. Cette performance promet d’être un événement marquant.

Le 11 juillet

Youssou N’Dour, icône de la musique africaine, donne un concert exceptionnel avec Le Super Étoile de Dakar à l’Odéon d’Hérode Atticus. Une soirée vibrante mêlant mbalax sénégalais, rythmes afro-cubains et messages humanistes, portée par la voix inimitable du chanteur engagé.

13 juillet

Axion Esti, chef-d’œuvre de Mikis Theodorakis sur le poème sacré d’Elytis, résonne à nouveau sous l’Acropole pour célébrer le centenaire du compositeur. Une œuvre lyrique et patriotique, précédée par le concerto symphonique de Kalomiris, dans un hommage grandiose à l’âme grecque.

 15 juillet 

le Mahler Chamber Orchestra et la brillante Yuja Wang investissent l’Odéon d’Hérode Atticus pour une soirée inoubliable. Beethoven et Stravinsky ouvriront le bal sans chef d’orchestre, avant que Yuja Wang ne dirige elle-même du piano deux piliers du répertoire romantique : Chopin et Tchaïkovski. Une rencontre entre virtuosité, innovation et intensité émotionnelle.

17 juillet

Kismet

le mythique Dave Holland revient à Athènes avec son nouveau groupe Kismet, aux côtés de Chris Potter, Kevin Eubanks et Obed Calvaire, pour leur premier concert européen. Un événement immanquable pour les amateurs de jazz contemporain, entre héritage légendaire et exploration sonore d’avant-garde.

19 juillet

Daniil Trifonov offre un récital magistral mêlant romantisme et virtuosité, avec des œuvres de Tchaïkovski, Chopin, Barber et une adaptation du Lac des cygnes. Révélation du Concours Tchaïkovski, ce pianiste d’exception promet une soirée riche en émotion et en raffinement.

26 au 30 juillet

l’Opéra national de Grèce reprend le Rigoletto de Verdi, dans une version moderne, sombre et poignante signée Katerina Evangelatos, située dans l’Italie des années 1980. Un chef-d’œuvre lyrique entre amour sacrificiel et critique sociale, servi par une distribution exceptionnelle.

MEGARON CONCERT HALL

Le 8 juillet

au Megaron Athens Concert Hall, le célèbre compositeur Nicola Piovani présente Le son du cinéma, un concert-hommage aux grands noms du 7e art italien. À travers trois suites orchestrales tirées de ses collaborations avec les Taviani, Benigni et Fellini, Piovani retrace sa carrière de compositeur de musiques de films. Entre mélodies nostalgiques, jazz, humour et tragédie, il offre un voyage émouvant au cœur de la mémoire cinématographique italienne.

THEATRE ANTIQUE d’EPIDAURE

Cycle de musique classique

19 juillet

Utopia—Teodor Currentzis 

Le chef d’orchestre Teodor Currentzis dirige l’orchestre Utopia dans deux œuvres majeures de Gustav Mahler :

Kindertotenlieder (Chants sur la mort des enfants), avec la mezzo-soprano Eve-Maud Hubeaux

Symphonie n°4, avec la soprano Regula Mühlemann

Un concert exceptionnel dans le cadre magique d’Épidaure, mêlant émotion profonde et élévation spirituelle, porté par l’intensité artistique de Currentzis.

Théâtre Lycabettus, Ville d’Athènes

28 mai-21h00

La nu jazz grecque rencontre la diaspora africaine

Une nuit de musique effervescente où les sensibilités expérimentales de la nu jazz grecque fusionnent avec les rythmes et récits de la diaspora africaine. MC Yinka dirige la soirée, accompagné par Jérôme Kaluta, Idra Kayne, Ladele, Urban Lynx (MC Yinka & MC Dash), dans un voyage où le hip-hop rencontre la création afro-grecque. Le groupe « Iota » présentera un mélange de hip-hop, neo soul, drum’n’bass, et des reprises de morceaux de rappeurs afro-grecs.

29 mai-21h00 

Spiritualized 

Le groupe Spiritualized , dirigé par J. Spaceman, présente une musique psychédélique et céleste, entre blues, gospel, jazz libre, garage et drone. Leur concert sera une expérience intense et transcendante, avec une atmosphère rare et émotive, qui transformera le théâtre de Lycabettus en un sanctuaire sonore.

31 mai-21h00

AEF présente : Arca  

L’artiste vénézuélienne Arca ( (Alejandra Ghersi)) explorera des thèmes tels que l’identité, la sexualité et l’émancipation personnelle à travers une musique électronique expérimentale. Elle sera accompagnée de Evita Manji, une artiste grecque, pour une soirée de design sonore complexe et d’électronique hyperréaliste. Arca a collaboré avec des artistes comme Björk et FKA Twigs et continue d’expérimenter dans ses œuvres.

1er juin-21h00  

Nalyssa Green & Invités

Pour une seule soirée, Nalyssa Green transformera la scène du Lycabettus en une fête musicale, invitant treize artistes à se produire ensemble dans un mélange d’indie, d’alternatif, de comédie et de performances drag. Un spectacle collectif unique célébrant la musique contemporaine grecque avec une touche de fraîcheur et d’originalité.

Playground 260 HELLENIC COSMOS CULTURAL CENTRE

11 juillet-21h00

BICEP présente CHROMA (AV DJ set) 

Le duo Bicep revient à Athènes avec un show visuel révolutionnaire et une performance audiovisuelle jamais vue en Grèce, accompagnée d’un lineup étendu incluant Modeselektor et Future666. Originaires de Belfast, les amis d’enfance Matt McBriar et Andy Ferguson ont fait de Bicep l’un des duos électroniques les plus novateurs de la planète.Ce concert promet d’être un événement mémorable, avec une fusion parfaite de danse électronique et de technologie innovante.

SUBSET FESTIVAL

Le Subset Festival, plateforme musicale dynamique et avant-gardiste, lancé en 2023 en coproduction avec le Festival d’Athènes et d’Épidaure et le Conservatoire d’Athènes, revient renouvelé du 4 au 8 juin pour sa troisième édition consécutive, sous la direction artistique du compositeur Stavros Gasparatos.

Fête de la musique contemporaine, mettant en avant la création, l’expérimentation et l’expression interdisciplinaire, le Subset Festival offre une tribune aux artistes grecs et internationaux à travers un programme de cinq jours mêlant concerts, installations et ateliers, dans un dialogue artistique unique et multidimensionnel. Par des collaborations audacieuses, des sonorités électroniques, des performances originales et l’usage des nouvelles technologies, le festival confirme son rôle de rendez-vous culturel innovant et incontournable dans la scène contemporaine athénienne.

Plus international que jamais, le Subset Festival accueille cette année des artistes et solistes de renom, des ensembles, des workshops et des commandes de nouvelles œuvres.

4 juin-20h00 AMPHITHÉÂTRE Ioannis Despotopoulos

Dimitris Kamarotos – A Time Ratio

Analogie du temps
Basée sur les textes Projet pour Électre et Projet pour Phèdre de Giorgos Veltsos.
Une œuvre qui se développe en deux espaces et formes, fondée sur deux textes dramatiques contemporains.

Philippos Tsalachouris

Lapis Silentium – Le corps comme territoire en mutation constante
Une série d’ »images sonores » pour piano et quatuor à cordes, inspirée des œuvres visuelles de Rena Tsaggaïou, projetées en direct. Inspiré par une vidéo de Rena Tsangaiou sur le corps humain vu comme un paysage en mutation, Une œuvre méditative qui associe géographie corporelle et musique de chambre en temps réel.

  4 juin-22h30 NOUVELLE SCÈNE

Theodoros Lotis Rypáro – Paysages silencieux et parias sonores

Œuvre musicale algorithmique interactive de 40 minutes explorant le paysage sonore de la pollution urbaine à travers un système immersif ambisonics.

5 juin-20h00-AMPHITHÉÂTRE Ioannis Despotopoulos

Carmen Villain  

Artiste norvégo-mexicaine, Carmen fusionne dub, ambient, flûte et clarinette dans des paysages sonores oniriques. Un voyage atmosphérique entre musiques du monde et expérimentations électroniques.

Lyra Pramuk

Propose une folk futuriste mêlant voix humaine, technologie et spiritualité, incarnant une forme de musique rituelle moderne.

5 juin-22h30-FOYER DES ARTS

BLIP (Giorgos Stenos & Giorgos Stavridis)

Chimères

Une performance immersive et ludique où le public déambule parmi sons, lumières et textures. Une œuvre hybride et spatiale, combinant objets trouvés, percussions, circuits faits maison, lumière et son électroacoustique.

6 juin-21h00-AMPHITHÉÂTRE Ioannis Despotopoulos

Christina Vantzou – The Reintegration of the Ear

Avec Oliver Coates (violoncelle), Irene Kurka (voix), John Also Bennett (flûte, synthétiseur).
Œuvre inspirée d’environnements terrestres et sous-marins mêlant enregistrements de terrain, synthétiseurs et orchestre.Une méditation musicale sur le temps et l’espace, entre rêve et réalité sonore.

6 juin-20h00-NOUVELLE SCÈNE

Alexandra Katerinopoulou & Sofyann Ben Youssef (AMMAR 808) – LOSS

Une œuvre sensorielle totale sur la perte et la renaissance, entre mythe et introspection collective.

6 juin-22h30-FOYER DES ARTS

Mouse on Mars – AAI AV (live)
Avec Dodo NKishi

Le duo berlinois Mouse on Mars, composé de Jan St. Werner et Andi Toma, est reconnu pour son approche inventive et expérimentale de la musique électronique. Depuis plus de 25 ans, ils repoussent les limites des genres et des technologies, tout en gardant une touche ludique et audacieuse.

Avec leur nouveau projet AAI (Anarchic Artificial Intelligence), ils franchissent un cap. En collaboration avec l’écrivain Louis Chude-Sokei, des programmeurs et le percussionniste Dodo NKishi, ils explorent l’intelligence artificielle à la fois comme outil de composition et univers narratif, dans un show aux accents de science-fiction.

Un concert immersif, à la croisée de l’art sonore, de la technologie et de l’imaginaire.

7 juin – 20h00-AMPHITHÉÂTRE Ioannis Despotopoulos

Michalis Paraskakis & Eleonore Schönmaier – Field Guide (to the lost flower)

Créée par le compositeur grec Michalis Paraskakis et la poétesse canadienne Eleonore Schönmaier, cette œuvre de théâtre musical multimédia s’inspire du recueil « Field Guide to the Lost Flower of Crete ». À travers musique, texte, vidéo et électronique, les artistes explorent des thèmes abstraits comme la perte et le temps. Trois personnages – deux interprètes et un piano – évoluent dans un monde onirique, parfois absurde, dominé par la sensation d’une absence persistante. Le piano devient un objet scénique central, utilisé de manière non conventionnelle. Le spectacle mêle gestes symboliques, sons superposés, images de fleurs et paysages déserts, créant une expérience sensorielle forte.

New Babylon ensemble /ARTéfacts ensemble – Time and Money

Fruit d’une collaboration entre des ensembles de Brême et d’Athènes, ce concert multimédia (électronique en direct et vidéo) aborde le rapport humain au temps, à l’argent et au système économique. L’œuvre centrale de Pierre Jodlowski, *Time and Money*, combine percussions, voix enregistrées et vidéos, dénonçant l’absurdité du capitalisme à travers une mise en scène percutante. Le programme comprend également des pièces commandées à Dimitris Papageorgiou, Andreas Paparousos et Irini Amargianaki. Direction : Cecilia Castagneto.

 7 juin –22h30-FOYER DES ARTS

Ryoji Ikeda

Le compositeur et artiste visuel japonais Ryoji Ikeda, reconnu pour son minimalisme sonore et visuel extrême, propose une performance immersive à base de sons purs, lumière et mathématiques.

8 juin – 20h00-AMPHITHÉÂTRE Ioannis Despotopoulos

Nikos Antonopoulos – Fil bleu

Performance électro-acoustique hybride mêlant improvisation libre, drones ambiants, chansons traditionnelles des îles, autotune et bruits électroniques. Antonopoulos propose une œuvre en constante mutation, un collage sonore unique à chaque représentation, entre expérimentation contemporaine et traditions revisitées.

Heinali & Andriana-Yaroslava Saienko – Гільдеґарда (Hildegard)

Le compositeur ukrainien Heinali et la chanteuse/flûtiste Andriana-Yaroslava Saienko revisitent la musique sacrée de Hildegarde de Bingen à travers une approche électronique contemporaine. Alliant chants folkloriques ukrainiens et synthétiseur modulaire, ils transforment les textes mystiques du XIIe siècle en résonance avec les réalités actuelles, notamment la guerre. Cette création allie tradition, innovation et spiritualité.

8 juin – 22h30-NOUVELLE SCENE

Savvas Metaxas / Giannis Arapis / Dimitris Tigas – Circular

Trois musiciens grecs issus de différents univers (jazz, musique expérimentale, classique contemporaine) unissent guitares électriques, contrebasse et synthétiseur modulaire pour créer une œuvre originale.

STAVROS NIARCHOS FOUNDATION CULTURAL CENTER / DOME  

6 – 11/6 Festival Athènes Epidaure 

Monom / 4DSound 

Peiraios 260

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Live at the Platea

Du 30 mai au 24 juillet, à 23h00

Peiraios 260 – Gratuit après chaque spectacle principal

Programmation par Dimitris Tsakas

Le festival musical Live at the Platea, adoré des mélomanes athéniens, revient pour une 4e édition, encore plus riche ! Des styles variés – jazz manouche, funk, latin, hip-hop, musiques balkaniques – animés par des groupes venus de Grèce et d’ailleurs. Ces spectacles font partie du Festival d’Athènes et d’Epidaure.

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Moments forts :

• 30 mai : Opening Party avec Rosanna Mailan Orchestra – Jazz et rythmes cubains avec des musiciens grecs et cubains, dirigés par Yoel Soto.
• 31 mai, 1er & 3 juin : Vagelis Stefanopoulos Sextet – Acid jazz et disco 70s–80s pour danser.
• 4–8 juin : Yiannis Kassetas J-Funk Project – Jazz-funk dansant et reprises de Stevie Wonder ou les Beatles.
• 12–16 juin : Yiannis Oikonomidis Group – Jazz afro-cubain et brésilien, entre standards et compositions originales.
• 19–22 juin : Idra Kayne Quintet – Ambiance 90s hip-hop & R&B, avec des morceaux originaux.
• 26 & 27 juin, 21–23 juillet : Los Tre – Fusion de funk, jazz, musiques ouest-africaines et psychédélisme 70s.
• 5–8 juillet : Gadjo Dilo – Jazz manouche aux influences grecques.
• 13–16 juillet : Manolis Afolanio (MC Yinka) – Fusion hip-hop, reggae et funk en live.
• 24 juillet : Closing Party avec Banda Entopica – Musique balkanique festive et dansante aux sonorités traditionnelles.

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Informations, Réservations , Billetterie sur le site du Festival

Informations sur le programme de Théâtre en français ICI

Informations sur le programme de Danse en français ICI